华娱05，我们的科幻电影宇宙 - 第595章 反思与不停步

    第595章 反思与不停步
    《剑鸣蜀山》的成功，算是给现如今的电影圈吹入了一缕新风。
    如果说【星河电影宇宙】的成功，在那些华夏娱乐圈的老人们看来，还是属于对好莱坞科幻题材商业电影的模仿，那么《剑鸣蜀山》就是狠狠地打了他们的脸。
    因为这足以证明，即便是不套西方的故事内核，不用符合西方审美的玄幻风格服化道以及建模，深入挖掘华夏的传统文化和古典气息，讲述华夏自己的仙侠故事，也同样是会受到国内观众们的欢迎。
    甚至于不仅仅是国内观众，在《剑鸣蜀山》上映十天之后，该品在星河集团海外发行部门的安排下，于日韩港台以及东南亚等部分国家上映。
    上映首日，该片就在周边各国迎来了大爆。
    韩国，《剑鸣蜀山》在首尔、釜山等核心城市的127家影院同步上映，凭借极具东方韵味的仙侠故事与震撼的特效场面，吸引了近18.6万人次观影，一举登上当日韩国票房榜亚军，仅次于本土的热门喜剧片。
    而在日本方面，影片在东京、大阪等8个城市的56家影院开画，收获1.2亿日元票房。
    其中电影里的御剑术和剑气，更是让东瀛的年轻观众大为惊叹。
    因为华夏文化在这边的深厚影响，再加上日本动漫中刀剑战斗的泛滥，对于剑气这种东西，东瀛人并不陌生。
    像是著名的三大民工漫画中，无论是《火影》、《海贼王》还是《死神》，里面就都有类似的内容。
    例如《火影》里的查克拉剑风，《海贼王》中大剑豪足以开山裂海的飞翔斩击，还有《死神》中黑崎一护的月牙天冲，都是类似的表现形式。
    但以东瀛那并没有学到华夏传统文化精髓的半桶水，这些有关于剑气之类的表现形式，往往是招式威力有余，意境不足。
    用华夏话说就是“有术而无道”，在美学和表现形式上，与徐克这种闻名遐迩的大导演所拍摄的《剑鸣蜀山》相比，还差了一大截，由不得这些外国人不叹服。
    类似的反应还有港台地区和东南亚各国，《剑鸣蜀山》在这些地方的上映，一样是引起了巨大的反响。
    上映半个月，这部电影的海外票房就突破了3000万美元，创下了多项华国电影在海外的记录。
    同时这股仙侠热潮甚至带动了国内上下游产业的发展和华夏文化在海外的传播。
    仙侠主题的汉服、手工打造的汉剑、电影周边手办等商品，在海外电商平台上也是销量激增。
    华夏的传统文化似乎是在以一种更立体的形式走向世界，华夏电影除了科幻片以外，在国际市场上也因此开辟出了一条更具特色的新路。
    而当这些消息传回国内后，又再次引起了广泛的讨论，在激发出不少影迷观众的民族自豪感的同时，也引起了行业内部其他公司的浓厚兴趣。
    原来除了学星河集团拍科幻电影，他们还能有其他选择啊。
    至少在创作理念上，越来越多的电影人开始重新审视起仙侠、武侠、神话等传统题材的潜力。
    比如说《封神演义》，这个题材之前因为《封神传奇》这个大烂片，本来是被各大影视公司敬谢不敏的。
    但如今关于翻拍《封神》这件事情，又被好几家公司给翻了出来。
    其他公司不行，不代表他们不行嘛。
    另外《水浒》似乎也不错，毕竟这小说原著里，可不光只有造反，还涉及到了神魔道术。
    若是换个思路，未尝不能提升一下力量形式，搞出个高武《水浒》或者神话版《水浒》出来。
    另外网络小说中，也是有不少仙侠题材的，同样可以用于改编。
    像是星河集团一直拿在手里的《诛仙》，这部小说知名度不低，却又始终没被改编成小说。
    之前因为是在星河集团手里，其他公司也没在意。
    如今眼看着《剑鸣蜀山》如此之火，不少影视公司就将目光转了过来，向星河集团提出了共同开发这部作品的意向。
    反正在他们看来，星河集团如今既然已经手握【蜀山电影宇宙】这个大ip，同类型的《诛仙》多半就不在他们的开发计划中了。
    既然如此，倒不是不能试一试。
    结果也如他们所预料的那样，对于这些公司想要购买小说《诛仙》的改编权并和星河集团合作开发一事，星河集团的版权部门没有拒绝，很容易的就答应了。
    最终在经过一系列的拉扯和谈判后，最终《诛仙》的影视改编权被阿里影业以1600万的高价给买了过去，这又是让国内不少影视公司对于仙侠题材的剧本更加重视了。
    时间就这样在《剑鸣蜀山》所掀起的复古国风中来到了11月。
    月初，好莱坞漫威影业的《雷神3：诸神黄昏》在国内上映，终结了《剑鸣蜀山》热映风潮。
    但作为【漫威电影宇宙】的第十七部电影，《雷神3：诸神黄昏》已经是颓势已显，无论是电影的评分口碑，还是票房成绩，都没有那么理想。
    而到了月中，dc的《正义联盟》也是紧随漫威而来，其声势之大，几乎不输漫威的《复仇者联盟2》。
    毕竟这也算是【dc电影宇宙】第一阶段的收官之作，超人和蝙蝠侠等正义联盟成员的名气，在海外可是不小。
    不过这部《正义联盟》最终却并未能给期待万分的影迷观众们交出一份令人满意的答卷。
    导演的更迭让这部电影呈现出鲜明的风格撕裂，叙事节奏的失控与部分英雄个人电影的欠缺，又让这部电影变得极为臃肿。
    再加上反派荒原狼的塑造失败，前期铺垫其强大，最终决战却被超人一拳击溃，沦为“最敷衍 boss”。
    这一切的一切，都成为了《正义联盟》被广大dc漫画迷和影迷吐槽的重点。
    而这些观众们的不满，最终反映到了电影的成绩之上。
    华夏票房6.91亿人民币，全球票房约6.57亿美元，这一成绩可以说是远低于华纳的预期。
    对比漫威的《复仇者联盟》系列，就更是显得尤为惨淡，直接让《正义联盟》成为了dc扩展宇宙（dceu）中票房和口碑双输的典型案例。
    也正是通过《雷神3》和《正义联盟》这两部电影，主要是《正义联盟》，华夏的观众们突然也意识到。
    似乎，好像，好莱坞的商业大片，也没什么了不起的，远不如国内的一些电影。
    其实这种对好莱坞电影祛魅的情况，早就已经在国内发生了。
    在星河集团以及王皓的电影部部大卖，一次次将好莱坞的电影踩在脚下，一次次打破国内的电影票房记录，始终坐在票房冠军的宝座上时，国人对于国产电影的信心，对于华夏文化的自信，早就已经在不知不觉中被树立起来了。
    只是之前这种变化还是悄无声息，一点点潜移默化的。
    如今在好莱坞电影也越来越拉跨后，这种累积起来的巨大差距，才真正是被广大影迷们所注意到。
    【为什么好莱坞电影越来越不行了？】
    这一问题在知乎上受到了不少人的关注和点赞，也有很多专业或是非专业的答主在试图从各个方面对其予以解答。
    有的答主说这是因为好莱坞越来越商业化，越来越功力，已经没有之前那种追求艺术品质的态度了。
    有的答主说这是因为大家已经看腻了不断拍续集的好莱坞的电影，有了审美疲劳。
    有的答主说这是因为好莱坞电影中的zzzq越来越魔怔了，各种外部的问题对影视作品产生了极为严重的干扰。
    还有的答主则是给出了阴谋论的说法，认为好莱坞电影之所以成绩越来越差，完全是因为某些公司在在背后动手脚
    当然也有部分答主指出，不是好莱坞的电影不行了，而是华夏的电影作品水准提升太快，正在缩小与好莱坞之间的差距。
    短短十年多一点的时间里，华夏电影产业就完成了质的飞跃。
    电影市场在飞速扩张，电影大片层出不穷，单片票房也是节节攀升。
    华夏电影真正大步前进，向上攀登，好莱坞却是早已等在了山顶，进无可进，以至于看起来就给了国内观众一种好莱坞电影在倒退的错觉。
    各种各样的回答和说法在该问题下不断出现，直到一天晚上，一个名叫“王皓”，备注“科幻导演”的人在这个问题下面给出了自己的回答。
    【了解我的影迷朋友们应该知道，我最近正在忙着新片筹备的事情。
    剧本已经写好了，不过就在前几天，团队里的一个年轻人突然找上了我。
    他是我们今年新招的本科生，年纪轻轻就发表了几部上百万字的科幻网文，是个很优秀的95后。
    当时他就问我，说是对新电影的剧情有些不一样的看法，认为电影中的情绪拉扯太刻意了，“爽点”不足。
    还说后面的上价值过于生硬，电影中怎么怎么样，现实中如何如何，年轻的观众肯定不喜欢云云。
    在他说这些的时候，我突然意识到，原来自诩为华夏影视圈青壮派的我，竟然也已经有三十多岁，正在向四十岁靠拢了。
    对于市场上年轻的观影兴趣和喜好，我也正在和我年轻时那会儿最讨厌的那些导演一样，开始固步自封，脱离观众，有些把握不住新生代这些95后以及00后甚至是05后年轻人的喜好了。
    这个时候我也才意识到，华夏的发展真的是很快啊，无论是经济、科技还是文化，我们似乎都是以大步快跑的方式在向前迈进。
    过去我们说代沟，那是以十年为一个单位，而如今我们说代沟，时间已经缩短到了五年甚至是两、三年。
    光是意识到这一点，我的压力就很大了。
    因为就连我也不清楚，自己所认为好的电影构思和想法，年轻的观众们是否会喜欢，自己是不是在创作的过程中有刚愎自用，陷入到自嗨的时候？
    而那些和我同龄，甚至比我年龄还要大的导演同行们，他们又是否意识到了这一点呢？
    还有好莱坞，曾经我所敬佩的卢卡斯、卡梅隆，他们还能跟得上时代吗？
    这些问题，我想观众们明显要比我更清楚。
    所以回到这个问题本身，题主问“为什么好莱坞电影越来越不行了？”
    我的回答是，艺术的创作要来源于生活，更要来源于群众，需要从群众中来，到群众中去，以群众为中心，耐心听取群众的意见。
    在这一点上，好莱坞的电影创作者，亦或者是他们的掌控者，正在脱离群众。
    无论是所谓的过于商业化也好，还是zzzq干扰到了电影创作也罢，都不过是脱离群众后的外在表现罢了。
    当然，这种情况你要说是好莱坞那些创作者的问题，我倒是不这么认为。
    因为形成这种问题的原因，肯定是多方面的，系统性的，远不是好莱坞某一个人或者某一群体的问题。
    其中包括有资本在娱乐文化产业中的无序扩张，国家整体实力的衰落，文化多元化所带来的意识形态混乱，网络发达造成的信息污染……
    具体内容甚至都足够我写出一篇有价值的论文来，所以在这里也就不详细论述了。
    反正好莱坞的影视作品质量在衰退，肯定是个不争的事实。
    不过若是因此而小瞧了它，甚至鼓掌欢庆，大喊“赢了”，那也大可不必。
    因为饿死的骆驼比马大，更何况这骆驼还活着呢。
    我都不敢说我的公司已经超过了好莱坞的同行们，国内的影视行业从业者们，最好也是继续保持一颗谦逊的心。
    至少我们要从好莱坞目前所面临的窘境中汲取到教训，意识到保持创作力的最好办法，就是不要脱离群众，并且真真切切践行这一点。
    对此，我也欢迎大家积极踊跃地给我提出建议，你们在微博、豆瓣、抖音、知乎等平台上针对我一些作品的评价，很多时候我也是会看的。
    希望我还能一直和大家一起学习，一起进步，创作出更多大家喜闻乐见的作品。
    相信我，也相信我们，始终都在路上！】
    (本章完)